『ジャポニスム ━世界を魅了した浮世絵』：千葉市美術館 [アート]
展覧会を観てきました。
撮影可のものが意外にありました。
その大部分は千葉市美術館所蔵の浮世絵です。
葛飾北斎（1760-1849）「冨嶽三十六景 神奈川沖浪裏」
天保2-4年（1831-33）頃
個人蔵
歌川広重（1797-1858）「六十余州名所図会 阿波鳴門の風波」
安政2年（1855）
ホノルル美術館蔵 ジェームズ・ミッチナー・コレクション
歌川広重（1797-1858）「名所江戸百景 京橋竹がし」
安政4年（1857）
ホノルル美術館蔵 ジェームズ・ミッチナー・コレクション
歌川広重（1797-1858）「名所江戸百景 大はしあたけの夕立」
安政4年（1857）
ホノルル美術館蔵 ジェームズ・ミッチナー・コレクション
葛飾北斎（1760-1849）「冨嶽三十六景 凱風快晴」
天保2-4年（1831-33）頃
千葉市美術館蔵
鈴木晴信（1725？-70）「夜の梅」
明和3年（1766）頃
メトロポリタン美術館蔵
歌川国芳（1797-1861）「相馬の古内裏」
弘化2-3年（1845-46）頃
千葉市美術館蔵
歌川広重（1797-1858）「東海道五拾三次之内 庄野 白雨」
天保5-7年（1834-35）
千葉市美術館蔵
上に画像を掲載した広重の「名所江戸百景 大はしあたけの夕立」ですが版の違うものが二点並べて展示されていまして、撮影可なのはこちらだけでした。
ホノルル美術館蔵 ジェームズ・ミッチナー・コレクション
もう一点は
山口県立萩美術館・浦上記念館蔵
ホノルルのものの方が先に刷られたものだとのことで、細部に違いがあります。
以下の画像はミュージアムショップで販売されていた絵葉書を撮影しています。
'''''''空の雲の形、画題の地の色、「名所江戸百景」の文字、建物や木々の形。
二艘あった船がなくなっています。
川面の色の違い。
他にも細かい違いがあると思いますが、とても興味深いです。
なおミュージアムショップでは現代の職人さんが制作した復刻版が何点か販売されていました。
お値段は額付きで 27,500円と手が届く価格です。
北斎のこの二点や鈴木晴信の「夜の梅」もあります。
海外で出版された作品集も現物が展示されていましたが、おやと思ったのは歌麿の作品集です。
フランスで出版されたものが UTAMARO でなく OUTAMARO と表記されていました。
これはフランスでは「う」を ou と表記するのでフランス人に発音しやすいようにという配慮だそうです。
確かに yes の意味の「ウイ」は oui ですし、画家の レオナール藤田 の「フジタ」は Foujita と表記されます。
会期中に再度訪れたいと思います。
浮世絵展 [アート]
千葉市美術館では『ジャポニスム―世界を魅了した浮世絵』が開催されています。
今日はお茶を飲みに寄っただけですが、今週中に観覧したいと思います。
いつもより訪れる人が多いようでした。
ミュージアムショップでこんなクッキーを売っていました。
職人さんが一枚一枚描いているそうで、四種類ありました。
ちょっとお高いです。
カフェでは先週こんなコラボ商品が発売されました。
おみくじ付きで、またもや大吉でした。
本当になればいいんですが。
今夜は満月のようですが、今夜の満月は「ウルフムーン」と言って、今年地球から一番遠い満月だそうです。
満月になるのは午後8時48分だそうですが、写真は今朝沈もうとしている月です。
80mm しかなかったのでトリミングしています。
撮ろうかなとモタモタしているうちに建物の向こうになってしまいました。
Victoria：HEREND [アート]
以前取り上げたことがある器です。
このときは黒でしたが、黒は珍しいものでよくお目にかかるのはこの白です。
製品には兼用カップもありますが、こちらはティーカップです。
ヴィクトリアはハンガリーの名窯 HEREND が 1851年、ロンドンで開かれた初の万国博覧会で出展作が女王の目にとまり、ウィンザー城用にお買い上げというエピソードから名付けられました。
下に敷いているのはたまたま（株）創美 さんで売っていたものを12月に買ったのですが、紙ナプキンです。
ヘレンドのいろいろな柄のものがあったのですが、このヴィクトリア柄のものが特に良かったですね。
モチーフはいろいろあって、ハンドペイントのカップやソーサーにはその中から選んだものが描かれます。
なので一客一客違いがあります。
見込にも小さな花が描かれています。
そんなに昔に考案された意匠とは思えませんね。
金彩も使われていますが、使われている色彩は鮮やかでありながら全体としてとても上品な印象を与えます。
ハンガリーの綴りが HVNGARY となっていますが、これは BVLGARI と同じです。
この紙ナプキンは一回で捨ててしまうのが惜しいほどきれいです。
今回のように撮影に使うなど色々活用できそうです。
Baccarat のナイフ [アート]
今朝は雨でした。
待ていれば止むかと思ったのですが、だめでした。
クリスマス当日です。
もっと早く買っておこうと思ったのですが、粉桜さんのシュトーレンをギリギリで買いました。
Last 1 でした。
写真は（株）創美さんで見つけたガラスのナイフです。
Baccarat なんです。
刻印もあります。
いつ頃のものかわかりませんが、実用品ではないでしょうね。
肉を切ることはできないと思われます。
年賀状は無事投函できました。
iMac を新しくしたためか宛名書きソフトもうまく動かず、プリンタまで見えなくなって焦ってしまいました。
明日からは新年の準備です。
WEDGWOODのワイルドストロベリー [アート]
以前お皿を取り上げた WEDGWOOD のワイルドストロベリーアーカイブです。
普段はあまり使うことがないクリーマーですが、揃いの柄で手頃なお値段だったので買ってみました。
ワイルドストロベリーですが、通常のラインナップとは絵柄が異なります。
18世紀後半のアーカイブ図案をもとにデザインされたとのことです。
縁の深いブルーと金彩がリチャードジノリを連想させます。
イメージを膨らませるのも楽しみ方の一つです。
銀座でアンティーク洋食器 [アート]
今日は銀座です。
四丁目の４ですね。
いつもの（株）創美さんで今年もあのパネットーネが並びました。
イタリア No.1の Loison です。
今回は Baccarat の珍しいものが目につきました。
これも Baccarat ですが、初めて見ました。
ロブマイヤーのクープです。
実用品ではないですよねぇ。
R. ジノリですが、今のジノリのイメージからは想像できません。
マイセンのピッチャー。
一点ものかもしれません。
これだって実用品ではないですね。
こちらはミントン。
以前取り上げたことがありますパテ・シュール・パテという技法による作品です。
この人物の横顔の部分が薄い粘土溶液を塗り重ねて作られています。
超絶技巧です。
それが一枚に三点。
A. Birks という署名があります。
名品中の名品です。
金彩も見事です。
盛り金も。
象牙色も見事です。
これもジノリです。
オブジェですね。
こんなのもあるんですねぇ。
これがバカラとはすぐわかる人は少ないでしょう。
これもバカラ。
始めて見ます。
これも。
Baccarat のイメージじゃないですね。
こちらはヘレンド。
ミニチュアペルシアン。
セットものでものすごいお値段です。
これもミントンのフレミッシュカレンダー。
季節ごとの絵柄で12客揃いです。
点数が少ないので上のセットのようなお値段ではありませんが、一点あたりはこちらの方が高いです。
バカラ。
ナイフです。
片刃です。
切れるんでしょうか？
これでも展示の一部です。
私達が日本で目にする製品はごく一部なのかもしれませんね。
掛井五郎・関昌生 二人展：gallery ten [アート]
恒例の gallery ten の企画展です。
関昌生さん
関さんとは長いお付き合いです。
福岡県うきは市で”四月の魚”というお店を営まれています。
そちらでは、古道具、現代作家もの、感度の高い雑貨などを展開。
４回ほど訪れたことがありますが、
行く度に、その周辺におもしろい店や人が増えている。
関さんは、その店のカウンターで、
ペンチを片手に、いとも簡単にワイヤーを細かく正確に造形していく。
ただの美しい線ではなく、そこにはウィットに富んだユニークなセンスが光っています。
福岡の人の話し方もありますが、
関さんの柔らかで優しいお人柄が表れる生き物のモチーフにホッとさせられる。
関さんの美意識がうかがえるシャープで緻密な作品にも惹かれる。
関さんのテンでの展覧会は2010年が最初で、
以降、回を重ねてきました。
毎回、多くのバリエーションと新作を出展。
ひとつひとつ丁寧に箱に入れ、几帳面に段ボールに詰めて送ってこられるのを見るにつけ、
「あー、今回も関さんの作品をみなさんにご紹介したい！」と思うのです。
（gallery ten）
可愛らしいですね。
和田誠さんの線を連想します。
安野光雅さんの『旅の絵本』を連想します。
掛井五郎さん
91歳の掛井五郎さん。
静岡で生まれ育ち、東京藝術大学で彫刻を専攻。
以降、70年近くの間、
ずっと一線を走り続けておられることに驚きと感動を覚えます。
アトリエは調布にありますが、
今までの膨大な作品群は八ヶ岳の収蔵庫で管理されています。
大きな建物の中には、巨大な彫刻や絵画やオブジェや版画など
3日あっても全ての作品をチェックすることは難しいのではないかと思うほどの作品の量。
掛井五郎さんのパッションがひしひしと伝わってくるその空間にいると、
すぐさま その世界に引き込まれ、
ピリピリしたり、グワングワンしたり、
テンションが高くなって興奮状態になったり、
また、素朴でピュアな安らかな気持ちになったり、
いろんな感情が次々と押し寄せてきます。
今回、大きなモノクロの版画シリーズ9点が圧巻の存在感。
また、限定20冊の版画の絵本、
その他、版画作品、作品集。
ブロンズ彫刻作品。
シルバーのブローチ。
4年前、五郎さんのご長男・隆夫さんが財団を立ち上げられました。
初日は、隆夫さんが在廊され、お父様のこと、作品のことなどのお話を伺えます
（gallery ten）
『夜の絵』（作：村山亜土 絵：柚木沙弥郎 2019年刊、発行：筑摩書房）
に掛井さんが版画を制作して付けた限定書籍です。限定15部。
閲覧は手袋着用で。
銀メッキのブローチです。
ワイヤーオブジェは買いやすいお値段です。
クロスも発売：Baccarat [アート]
Baccarat のアルクールは今年で 180周年とのことですが、10月がアニバーサリーであるそうです。
そのためか新しいデザインも発表されていますが、こちらはビアグラスだそうです。
シャトーバカラに似た上窄まりのデザインで、今までなかったデザインです。
結構重いです。
今アルクールのシリーズを購入するとオーナメントがついてきます。
多分紙ですが。
更にグラス磨き用のクロスも発売されました。
モノはトレシーです。
グラスをきれいにするのは案外厄介で水道水に含まれるカルシウムが残ったりクロスの繊維が残ったりするのですが、このクロスなら繊維は残らないとのことです。
普通に売っているトレシーと同じなのか違うのかはわかりませんが、グラスを拭くのに十分な大きさと厚みがあるのだろうと思います。
Baccarat のグラスで自宅でも豊かな気持ちで過ごせたらいいですね。
福田美蘭展＠千葉市美術館 [アート]
千葉市美術館の絵新しい企画展です。
今回は現代の作品でありながら撮影可の作品が多くありました。
「見返り美人」をモチーフにした作品です。
モンタージュやコラージュの技法による作品が多くあります。
有名な浮世絵では反転させて再構成したものやオリンピックのキャラクターなどを取り込んだものもありました。
再構成して新しい作品としたものも。
大きなカンヴァスが使われています。
今回特筆すべきは千葉市美術館所蔵の作品を元にしたものがメインであることです。
オリジナルも展示されていますのでこの作品は細部を撮り比べてみました。
どちらがオリジナルか比べてみてください。
会期中もう一度行ってみたいと思います。
